兒童畫是每個(gè)人成長(zhǎng)中的一個(gè)階段，屬于美術(shù)的范疇，但不是一個(gè)畫種、流派，不能簡(jiǎn)單地用成人的或者美術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)去衡量，學(xué)畫對(duì)于兒童智力的開(kāi)發(fā)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于學(xué)畫本身。兒童畫教育究其社會(huì)性而言也不是培養(yǎng)專業(yè)畫家的教育，而是全面開(kāi)發(fā)孩子注意力、觀察力、想象力、創(chuàng)造力和表達(dá)力的教育，重在通過(guò)繪畫啟迪智慧，而非傳授技能。

然而，家長(zhǎng)總會(huì)對(duì)孩子的作品進(jìn)行好與不好的評(píng)價(jià)，再拿孩子的畫和別人去比較像與不像，比較誰(shuí)顏色涂得更均勻等等。的確，大部分家長(zhǎng)心中“像不像”與“好不好”一直是畫“等號(hào)”的，也習(xí)慣以成人畫的審美觀來(lái)要求和評(píng)價(jià)兒童畫，其實(shí)我們應(yīng)該要站在孩子認(rèn)知的立場(chǎng)上來(lái)看待兒童畫，家長(zhǎng)的態(tài)度和評(píng)價(jià)對(duì)孩子繪畫積極性會(huì)有相當(dāng)?shù)挠绊憽?/p>

當(dāng)下，兒童繪畫培訓(xùn)越來(lái)越程式化、套路化，也許是為了迎合部分家長(zhǎng)而不得不功利性地去“程式”，去“套路”。

當(dāng)前兒童繪畫教學(xué)中存在的兩個(gè)大問(wèn)題：

（1）誰(shuí)在畫？或許大家都會(huì)馬上意識(shí)到畫的主體肯定是孩子們，但其實(shí)，這只是一個(gè)前提條件而已，很多小朋友雖然拿著筆在畫畫，但畫面的主體卻不是孩子，而是老師和家長(zhǎng)。

（2）誰(shuí)在教？很多老師會(huì)拿出之前比較好的作品拿給學(xué)生看，然后讓學(xué)生用同樣的方式去學(xué)習(xí)去畫，過(guò)于關(guān)注一根線、一個(gè)圓，顏色涂得是否均勻等等，試圖通過(guò)這種方式去啟發(fā)學(xué)生，然后“這樣畫行不行？”“畫那個(gè)東西好不好？可不可以？”等類似提問(wèn)的話來(lái)完成一件作品，最后這件作品或多或少都可能會(huì)是老師頭腦中生成的標(biāo)準(zhǔn)畫面。

下面介紹幾個(gè)兒童繪畫教學(xué)中普遍存在的套路和程式：

（1）“臨摹”，標(biāo)榜臨的過(guò)程是欣賞的過(guò)程、學(xué)習(xí)的過(guò)程。讓學(xué)生按照前人的技法去一筆一筆地描摹，如梵高的名作《向日葵》，估計(jì)是被小孩們臨的最多、模仿的最多的一件作品了。

（2）“變化”，以創(chuàng)作的名義去改編。讓學(xué)生對(duì)原畫進(jìn)行小改動(dòng)，如油畫改成水彩畫，張開(kāi)的眼睛改成閉上的眼睛等等，認(rèn)為這樣可以使孩子們的思維從之前的框架中去得到開(kāi)拓和延伸，由簡(jiǎn)單到復(fù)雜、由易到難，循序漸進(jìn)地去“變化”。殊不知原來(lái)的那個(gè)“框架”也是自己設(shè)出來(lái)的。

（3）“添加”，以使畫面完整為最終出發(fā)點(diǎn)，不斷添加內(nèi)容和形式，如把一片葉子添加成無(wú)數(shù)片，直到把空白的地方加滿。如運(yùn)用各種“點(diǎn)”、“線”、“面”用各種內(nèi)容代替來(lái)添加，直至整幅畫面“完整”。

（4）“創(chuàng)新”，是基于之前各種“臨摹”、“變化”和“添加”后的創(chuàng)新，很多內(nèi)容和形式也基本有了定式，創(chuàng)新也只是換個(gè)“語(yǔ)境”（方式、環(huán)境、材料、空間等），多是多樣了，但本質(zhì)沒(méi)有改變太多。

總之，綜觀各類兒童繪畫教育機(jī)構(gòu)，很多都按此套路和程式，把存在的“問(wèn)題”反當(dāng)“魔法棒”，在教學(xué)實(shí)踐中以“效果”（完整的畫面、畫得像）滿足自身和機(jī)構(gòu)的招生。

（作者：邱濤  系柏林藝術(shù)大學(xué)美術(shù)學(xué)碩士）